Живопись барокко — что стоит знать?

«Барочная живопись«Появился в XNUMX веке и явился результатом глубоких политических и культурных изменений, происходивших в Европе. Название этого стиля происходит от португальского термина barroco, означающего жемчужину неправильной формы.

Характерными чертами этого стиля были: ощущение величия (чувственного богатства), а также передача эмоционального содержания. Художники эпохи барокко пытались воздействовать на эмоциональную сферу зрителей, апеллируя к чувствам.

Какова была историческая подоплека этого направления?

Барокко возникло как ответ католической церкви на зарождающееся протестантское движение Реформации в 1545 веке. Ватикан осудил реформы и рост протестантизма. Католическая церковь на Тридентском соборе (63/XNUMX) решила, что искусство должно иметь прямое отношение к религиозным темам.

Совет Трента попросил художников сделать свои картины и скульптуры более действенными для необразованных людей.

Церковь хотела, чтобы художники создавали более реалистичное, эмоциональное, драматическое искусство, укрепляли веру, достигая и воздействуя также на менее образованных людей. Искусство барокко стало мощным инструментом пропаганды церкви и правителей, доносивших до верующих религиозные догматы.

Живопись барокко стала ориентироваться на святых, Деву Марию и другие известные библейские сюжеты. Стиль барокко зародился в Италии (особенно в Венеции), а затем распространился во Францию, Германию, Англию и другие страны Европы.

Экономический бум Нидерландов XNUMX века привел к развитию живописи. Большинство голландских художников писали жанровые сцены, натюрморты, портреты и исторические картины. Это был золотой век голландской живописи, и художники-протестанты работали в стиле реалистического светского барокко.

wiwo стильные ретро картины для гостиной.

Особенности живописи барокко.

Живопись в стиле барокко должна была вызывать эмоции и страсть вместо спокойной рациональности, характерной для эпохи Возрождения. В эпоху Возрождения в живописи большое значение имели форма, анатомия и реалистическое изображение человеческих фигур.

Барочная, монументальная живопись характеризуется большим драматизмом, сочными красками и интенсивными светлыми тенями.

Точно так же они также богаты богатством мебель в стиле луи, то есть барокко.

Художники эпохи барокко были одержимы светом и тенью. Много внимания уделили фону, стало важно контролировать интенсивный свет и тень. Художники эпохи барокко используют насыщенные цвета, свет и темноту для создания эмоций и последовательностей действий.

Они показывают смерть, течение времени, экстаз, видения и религиозные обращения. Особенно это заметно в работах таких известных живописцев, как Караваджо и Рембрандт.

Драматизм, показанный в их картинах, виден как интенсивные контрасты между светом и приближающейся тенью.

Известные художники барокко:

1. Микеланджело Меризи Караваджо, итальянский живописец, работавший в Риме, Неаполе, Мальте и Сицилии в 1592-1610 годах. Его самые известные произведения: «Вакх», «Ужин в Эммаусе» (Караваджо), «Лондон», «Зов святого Матфея», «Медуза».

2. Рембрандт был голландским художником, который считается одним из величайших европейских и голландских живописцев и графиков. Наиболее известные его работы: «Ночной дозор», «Артемизия», «Давид и Урия», «Автопортрет», «Буря в Галилейском море».

3. Диего Родригес де Сильва-и-Веласкес был испанским художником, считавшимся ведущим художником при дворе короля Филиппа IV и одним из самых важных художников испанского золотого века. Он специализировался на портретах, исторических и культурных сценах. Он написал десятки портретов испанской королевской семьи и других известных европейских деятелей. Его известные работы: «Менины», «Портрет матери Херонима де ла Фуэнте», «Портрет мужчины», «Портрет Хуана де Пареха», «Инфанта Маргарита Тереза ​​в розовом платье».

4. Питер Пауль Рубенс был фламандским художником эпохи барокко. В своих картинах он подчеркивал движение, цвет и чувственность. Он был известен контрреформационными алтарями, портретами, пейзажами и историческими картинами на мифологические и аллегорические темы. Рубенс был высокообразованным ученым, гуманистом и дипломатом. Его чтили и Филипп IV, король Испании, и Карл I, король Англии. Его величайшие произведения искусства: «Воздвижение креста», «Похищение дочерей Левкиппы», «Успение Пресвятой Девы Марии», «Алетея Талбот с мужем».

Барочные рамы

Рамы для картин в эпоху барокко были настоящими произведениями искусства, нередко вырезанными величайшими скульпторами того периода. Богатый орнамент рам Людвика для картин получил большое признание среди европейских дворов и церквей в Европе.

Рамы в стиле барокко имели позолоченные украшения, придававшие блеск картинам в рамах. Оправы богато украшены множеством позолоченных деталей и орнаментов. Чаще всего в росписи стилизовались мотивы украшения барочных рам.

Такая рама прекрасно подчеркивала барочную монументальность живописи. Богатое убранство также подчеркивало материальный статус владельца и соответствовало богатому убранству интерьеров того периода.

Где можно заказать барочные рамы на заказ?

Широкий выбор барочных рисунков рамок, выполненных по старинной методике, позолоченных золоченым металлом с богатым орнаментом, с профилями различной ширины, можно посмотреть и заказать под конкретный размер в oprawanorland.pl Это известная фабрика арматуры, где коллекционеры, аукционные дома и индивидуальные клиенты заказывают рамы.